Эта женщина. Законодатель моды: Коко Шанель

Вспоминая о детстве, Коко (Габриэль) Шанель никогда не упоминала «детский дом», а рассказывала, что отец отвез ее к «незамужним тетушкам», которые одевались только в серое и черное. «Мои тетушки были хорошими людьми, но совершенно лишенными нежности. В их доме меня не любили», — говорила Коко. Девочек из детского дома при Обазинском аббатстве Шанель убедила в том, что ее отец уехал в Америку искать счастья и вернется за ней, как только разбогатеет.

Конечно, никто не забрал маленькую Габриэль, она так все детство и проносила белую блузку с черной юбкой. Взросление при монастыре напрямую повлияло на становление Шанель как кутюрье. В аббатстве Габриэль научилась шить, а геометрические узоры на витражах, напоминающие две переплетенные буквы С, и черно-белую цветовую палитру в одежде монахинь позже использовала как символы дома Chanel.

Во время каникул Шанель жила у своих теть Луизы и Адрианы в Варенне. Адриана тоже воспитывалась в приюте и была всего на год старше Габриэль. Они с Габриэль выглядели как сестры и притворялись ими. Подруги тайком читали любовные романы в спальне и разговаривали до рассвета. В историях, которые в подростковом возрасте захватывали воображение Шанель, бедные девушки непременно становились богатыми элегантными дамами. «Эти романы научили меня жизни. Они питали мою чувственность и мою гордость», — вспоминала Коко.

Как-то, гостя у тети Луизы, Габриэль заказала такое же платье у швеи. «У него был высокий воротник с развевающимися лентами и подходящая нижняя юбка, фиолетовая, а снизу еще и с оборкой. Мне было, наверное, 15 или 16 лет», — рассказывала Шанель. Перед воскресной мессой она появилась в том самом лавандовом платье. Тетя Луиза строго оглядела Шанель и приказала надеть приличный наряд. Габриэль пролила немало слез, но сохранила в себе любовь к красивым тканям.

В 19 лет Шанель начала карьеру швеи и вместе с тетей Адрианой работала в галантерейном магазине семьи Грампейр в Мулене. Габриэль не хотела скучной жизни и постоянно искала развлечений. В модном кабаре Grand Café она дебютировала на сцене и получила прозвище Коко, потому что, по легенде, обожала песенку «Qui qu’a vu Coco dans l’Trocadéro?». Харизма Шанель привлекла внимание богача Этьена де Бальсана, который унаследовал текстильный бизнес. На протяжении шести лет он был не только любовником, но и финансировал Коко, начавшую свой путь в моде с создания шляпок для знатных дам.

Она предпочитала мужской костюм для верховой езды платьям, украшенным рюшами, и мечтала освободить женщин от удушающих корсетов. Будучи любовницей Бальсана, Коко начала роман с его другом, угольным магнатом Артуром «Боем» Кейпелем. Молодой английский предприниматель помогал ей «в любых обстоятельствах» и в итоге заменил Бальсана. Именно благодаря финансовой поддержке Боя в 1909 году открылся бутик-ателье Chanel Modes, а у Коко появилась свобода для самореализации.

Кейпель также был модным ориентиром для Шанель, которая разнообразила свой повседневный гардероб мужскими жакетами и прямыми брюками. Проводя много времени с Боем на фешенебельных курортах, она пристрастилась к матросским тельняшкам, позже они стали одним из ключевых элементов стиля Chanel. Коко стремилась к практичности, простоте и элегантности в моде и считала, что роскошь «должна быть удобной».

«Шанель всегда была лучшей рекламой для себя. Она популяризировала женские брюки, маленькие черные платья, стрижку боб, длинные жемчужные ожерелья — и была воплощением шика Ривьеры, в бретонской полоске в сочетании с простыми трикотажными брюками», — пишет Жюстин Пикарди, автор книги «Coco Chanel: легенда и жизнь».

В 1913-м, через год после открытия бутика Chanel в Довиле, Коко начала продавать линию спортивной одежды из джерси, что само по себе было новаторским, поскольку раньше эта ткань использовалась только для изготовления мужского нижнего белья. Шанель обрела славу первого модельера, который нарядил женщин в трикотажные свитеры.

«Эта кутюрье сделала джерси тем, чем оно является сегодня, — надеемся, она довольна. Оно стало почти такой же частью нашей жизни, как и синяя саржа», — писал Vogue о коллекциях Chanel в 1917 году. Позже сама Шанель говорила, что ее модели из трикотажа «были созданы для женщины, которой в то время не существовало».

Первая мировая война внесла свои коррективы в модный бизнес Шанель. Она была вынуждена экономить на тканях и в какой-то момент даже приостановила деятельность. Однако настоящая трагедия ждала Коко впереди. В 1919 году она потеряла любовь всей своей жизни: Бой погиб в автокатастрофе. Коко искала утешения в моде и создала культовое маленькое черное платье, превратив личный траур в новую форму элегантности.

Дизайн был практичным, но изящным, с плавным прямым силуэтом, который пришел на смену тугим корсетам и турнюрам. Vogue назвал маленькое черное платье «Фордом от Chanel», ссылаясь на популярный в то время автомобиль Ford Model T («Жестяная Лиззи»). Это означало, что наряд был простым и доступным для женщин разных социальных слоев. Коко Шанель подтвердила, что благодаря ей небогатые люди «могут ходить как миллионеры».

Изначально она была выполнена из стеганой шерсти, как попоны на скачках, которые часто посещала Коко. Модель 2.55 произвела революцию, поскольку до нее женщины могли носить сумки только за верхнюю ручку или в качестве клатча. Шанель же добавила плечевой ремень, вдохновившись солдатскими сумками. Коко элегантно освободила женщин от ограничений непрактичных клатчей. «Мне надоело держать сумочки в руках и терять их, поэтому я добавила ремень и стала носить их через плечо», — рассказывала Шанель о своем творении.

1929-й был по-настоящему удачным годом для Chanel: модный дом выпустил свой легендарный аромат Chanel № 5. Цветочно-альдегидный парфюм обязан названием счастливому числу Шанель. История гласит: в 1920 году кутюрье поручила русскому парфюмеру французского происхождения Эрнесту Бо создать фирменный аромат для ее модного дома. После 10 месяцев усердной работы Бо предложил Шанель 10 флаконов, пронумерованных от 1 до 5 и от 20 до 24.

«Я представляю свои коллекции платьев 5 мая, поэтому мы позволим этому образцу № 5 сохранить название, которое уже есть, оно принесет удачу», — объяснила Шанель Эрнесту Бо, и не ошиблась. Уже на ее веку Chanel No. 5 стал самым продаваемым ароматом в мире.

Во время Второй мировой войны Коко пришлось забыть о моде. Она закрыла все свои бутики и мастерские, а потом начались неприятности: за романтическую связь с членом НСДАП, бароном Гансом Гюнтером фон Динклаге, ее обвинили в коллаборационизме. По одной версии, Шанель оказалась в постели с врагом ради комфортной жизни во время войны. По другой — сделала это, чтобы спасти своего обожаемого племянника Андре Паласа, попавшего в плен.

В документальном фильме Coco Chanel Unbuttoned («Коко Шанель: нараспашку») намекают, что Шанель могла быть и агентом французского Сопротивления, иначе после освобождения Парижа ее подвергли бы позорной экзекуции. В пользу политической неоднозначности Шанель говорила и давняя дружба с Уинстоном Черчиллем, который охарактеризовал ее как «способную управлять мужчиной и империей».

После освобождения Парижа в 1944 году Шанель уехала в Швейцарию, уступив дорогу новому поколению кутюрье, в том числе Кристиану Диору, придумавшему New Look. К своему коллеге Коко проявляла открытую неприязнь. «Эти женщины смешны. Они носят одежду, созданную мужчиной, мужчиной, который не знает женщин, никогда не имел с ними отношений и мечтает стать одной из них. Он их маскирует, он их приручает», — возмущалась она.

Несмотря на то, что на родине к ней относились с предубеждением, Шанель все же надеялась вернуться в моду. Она восстала из пепла в 1954 году, вновь распахнув двери модного дома. В новой коллекции 70-летняя Коко представила знаменитый твидовый жакет. В середине 1920-х годов она встречалась с герцогом Вестминстерским и носила его пиджаки из той же ткани. Воспоминания о романе материализовались в удобный пиджак для женщин.